“快乐比痛苦更难制造”，这一观点在当下的节目市场尤其是草根选秀节目中体现的淋漓尽致，从早期的《星光大道》到《中国梦想秀》,《中国好声音》，无不弥漫着各种“赚眼泪、博同情”的悲情风。而真正呈现欢乐的喜剧节目在国内的发展历程并不顺畅。

2014年曾被誉为中国电视喜剧节目发展元年，有20多档喜剧节目赫然在列，而最终坚持到2015年的寥寥无几。其中品相尚佳的《欢乐喜剧人》因没有品牌冠名商而最终全程裸奔，或可从另一个侧面看出广告主对这类节目存在一定程度的不信任。

在北京长江传媒集团董事长兼总经理周泳看来，“消费市场和广告赞助商只认可同类节目中的前三名、前两名”。如今，卫视竞争越来越残酷，节目市场迎来井喷期，“供给量太大，观众善变，两期一过，新鲜劲就没了”，周泳直言。

在这样的市场环境中，2015年3月5日起，《我为喜剧狂》第二季开播，成为喜剧综艺节目中少见的“综二代”，5月28日第二季收官战再掀收视高潮，在视频网站的点击量在同类节目中也遥遥领先。

《我为喜剧狂》第二季所表现出的水准如一的质量、导师喜剧气质的传承、对制造快乐的执着，或可对当下喜剧节目的发展带来一些经验和思考。

兜售快乐有多难？

在兜售快乐之前，首先要把自己销售出去，这是节目市场一个严峻而又实际的问题。对于现在综艺节目动辄上千万甚至上亿的制作成本来说，如果没有品牌商的支持，即使赢得观众也不可能全身而退。

据悉，《我为喜剧狂》第一季刚结束，广告主天喔便迅速抓住商机，在最短的时间内就确定了对《我为喜剧狂》的独家冠名。天喔品牌市场部经理程雷告诉《中国广播影视》记者，“当下的电视广告品牌商越来越倾向于冠名等软广植入，但好资源大家都在抢”，“僧多肉少”的现状也对品牌商带来更大的挑战，如何挑选出一个有价值、有影响力，性价比高的节目，是让程雷最头疼的问题。

《我为喜剧狂》第一季带来的良好口碑和收视，让这样一档喜剧节目脱颖而出。再加上《我为喜剧狂》与天喔食品的品牌调性和目标人群非常吻合，天喔以为消费者提供绿色、健康和富有时尚感的食品作为为企业立足点，注重消费者体验，特别是年轻人对于食品的全新要求，这与《我为喜剧狂》制造快乐，传递乐观豁达的理念，以及打造喜剧梦想舞台的立足点如出一辙，《我为喜剧狂》最终赢得天喔冠名。

找到合适的节目载体，对双方来说是共赢的事情，程雷直言，“最终效果很好，对品牌知名度有提升，对销量也有帮助。”
起点高，为《我为喜剧狂》带来了开门红，如何保证喜剧节目的高水准，是节目组更为看重的问题。喜剧节目是去年竞争最为激烈的节目类型，各个节目组对选手的争夺呈现白热化，从去年就开始的“选手荒”在今年更加严重。

据媒体报道，某喜剧节目组曾在录制现场发现，有三家其他卫视的节目制作人员以观众身份混进录制现场观摩节目，更在后台收集一些节目优秀选手的联系方式，欲以更高的利益诱惑等条件挖“墙脚”。对此，《我为喜剧狂》节目组曾在北京、天津、上海、广州、深圳等八市，云南、广西、内蒙古等七省进行选手招募。节目组几乎走遍了全国各大曲艺团、夜场、高校及喜剧社团，这其中不乏来自本山艺术团、嘻哈包子铺、开心麻花、大道喜剧院等专业团体的优秀人才及很多民间草根搞笑达人。

而为了让优秀的选手以最佳姿态呈现，第二季在第一季的基础上增加了多支专业创作团队，还为不同的喜剧形式配备专业创作团队。如《屌丝男士》的编剧团队，主要负责脱口秀段落的创作；贾玲、白凯南相声剧御用编剧、导演团队，主要负责相声，包括化妆相声剧的创作及编排；《谢天谢地你来啦》编剧、导演团队，主要负责情景短剧的撰写及排练；《百变大咖秀》编舞团队，负责歌舞类喜剧表演形式的编排；北京卫视春晚语言类节目导演团队及辽宁卫视春晚语言类小品御用编剧强强联合负责小品类节目。

因为喜剧节目对节奏感的要求很强，《我为喜剧狂》第二季包袱的节奏和频率经过了严格的计算，基本上保持在30~40秒一个包袱，间隔不能超过一分钟。 

导师之战

随着一系列喜剧节目的上马，喜剧类导师的抢夺成为焦点，嘉宾大咖的有无，与节目气质是否吻合，对一档节目的收视起到至关重要的作用。
在去年热播的综艺节目中，《我为喜剧狂》中谢娜和郭德纲、英达三位导师的搭档颇受观众欢迎。郭德纲毒舌与暖男兼具，谢娜搞笑与温情并存，英达的高冷和幽默也颇具看点。三位导师的分工：郭德纲专注于相声与人生鸡汤，谢娜主打综艺效果和“蛇精病”，英达则负责专业点评。彼此定位清晰、互动默契都对第一季节目的收视起到不小作用。

第二季节目中，延续了三位导师的搭配，保证了这档喜剧节目气质和精髓的延续。对于喜剧类节目来说，参赛选手不可避免的存在水平参差不齐的现象，拥有专业水准和个人魅力的导师可对节目起到良好的调剂作用。
导师们一贯的喜剧范儿契合了节目的主题，为选手提供专业指导的情况下，也再次为节目赢得高人气。在导师不变的基础上，第二季的冠军争夺赛请来柳岩和谢园担任“梦想推手”。谢园因对每个选手都长篇大论“吹捧”一番，意外收获“赞美系主任”之称，而一贯以性感、外表夺人眼球的留言却奉上了不少犀利评价，两位“梦想助手”的强标签化，既弱化了导师组合可能带来的审美疲劳，又丰富了节目内容，可谓四两拨千斤之举。

模式创新

喜剧节目难做是不言而喻的，从这几年来春晚的语言类节目有多难逗君一乐便可晓知。所以，怎么创造出一个好的节目模式、营造出一种欢乐的氛围是这类节目必须要解决的难题。
由于喜剧节目不像之前的唱歌节目、户外真人秀，没有什么模式可引进和借鉴，目前的几档喜剧节目多都是以原创模式为主。而且与其他类型不同，喜剧节目从模式到每一个作品都需要原创，难度更大。所以这些节目都汇集了大量的专门从事喜剧创作的人才。比如《我为喜剧狂》配备的强大创作团队，并针对选手进行重新设计包装。

在坚持模式创新的前提下，《我为喜剧狂》第二季加入了新的赛制。第一阶段各导师组队结束后，新增“密室逃脱”环节，在第二阶段开始前各队接受特定任务，导师根据学员表现直接淘汰4名选手；第三阶段终极PK中“逆袭队长”现身，由导师从前几阶段淘汰的选手中选出他眼中的潜力股，经过栽培再来挑战。除了增强导师与学员间的互动，为增强观众对选手的全面了解，导演组还请来“X逆袭队长”相助三位导师。
原创难，保证持续的原创力更难，《我为喜剧狂》第二季无疑做到了这一点。